Dans ce spectacle choral et sculptural, où le costume offre un fil rouge sur le plateau, ces femmes sont habitées par une force collective qui rend leur rencontre possible. « Libres, audacieuses et porteuses d’histoires de peuples marginalisés », elles dansent, chantent et clament une mémoire commune et intime. Cet affranchissement les unit dans un monde où elles ne cesseront jamais, entre colère et douceur, d’être souveraines.

Remerciements Hlengiwe Lushaba Madlala, Zora Santos et Keyierra Collins

Production Compagnie Kadidi, Anahi  Direction de production et développement Emmanuel Magis (Anahi), assisté de Margot Delorme
Coproduction Châteauvallon-Liberté, scène nationale / Théâtre de la Ville – Paris / Festival d’Automne à Paris / Charleroi-Danse, Centre Chorégraphique de Wallonie-Bruxelles / Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines – Scène nationale / Le Grand T – Théâtre de Loire-Atlantique / CCN-Ballet National de Marseille (Accueil Studio 2020) / NEXT Festival —La Rose des Vents – Scène nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq / Théâtre National de Bretagne / Théâtre de Nîmes – Scène conventionnée d’intérêt national – Art et Création – Danse Contemporaine
Avec le soutien de la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur, Ministère de la Culture, Fonds de dotation du Quartz – Scène nationale de Brest, La Chartreuse de Villeneuve lez Avignon – Centre national des écritures contemporaines, de la SPEDIDAM et du Département
des Bouches du Rhône et de la Ville de Marseille.
Dorothée Munyaneza est Artiste associée au Théâtre de la Ville – Paris.
Dorothée Munyaneza a été en résidence à Chicago (USA) avec le soutien de la FACE Foundation, le Consulat francais de Chicago, l’Institut Français Paris ; et en partenariat avec High Concept Labs, Ragdale Foundation, Experimental Station, Poetry Foundation, France Chicago Center à l’Université de Chicago

Photos © Leslie Artamon
Texte © DR